O ano de 2021 começa com a esperança que, para o setor cultural, se traduz em uma palavra: aglomeração. Porém, enquanto ainda não é seguro aglomerar, encontrar e lotar teatros, as artes cênicas continuam renovando seu jeito de existir e apostando no palco digital. Prova disso é o Ocupa FETEG, projeto contemplado pelo Fundo de Arte e Cultura de Goiás de 2018, que segue até o mês de abril com uma extensa programação de atividades gratuitas e online.
Um dos grandes objetivos da Federação de Teatro de Goiás (FETEG) é criar um diálogo efetivo com filiados e plateia. Assim, em 2020 o projeto Ocupa FETEG inicia com esse desejo e o resultado até então atraiu milhares de visualizações no canal do Youtube e Facebook, permitindo que pessoas de diversas localidades pudessem prestigiar e ter acesso ao teatro que é produzido no estado de Goiás.
Viola Cabocla (Usina Cênica)
28 de Janeiro - 20h - Livre
O espetáculo Viola Cabocla: a história da viola cantada e contada, trata-se de um misto teatral e musical que procura trazer algumas informações sobre a viola – suas origens obscuras, sua vinda para o Brasil, trazida pelos Jesuítas, e sua expansão e variações pelo imenso território nacional, bem como sua participação e contribuição para a cultura popular.
Dois Patetas Espatifados (Grupo Trupicão)
6 de Fevereiro - 17h - livre
Inspirado no livro infantil de Ruth Rocha, o espetáculo conta a história de dois sujeitos muito patetas, que vivem cada qual em seu barril de pólvora. Estes dois patetas transformam em uma verdadeira guerra uma relação que – em outros termos – poderia ser gentil e civilizada. O jogo entre as personagens de “Dois Patetas espatifados” - serve de gancho para um espetáculo inteligente, que coloca a plateia infantil em contato com um dos maiores entraves das relações humanas: os conflitos de comunicação e a disputa pelo poder. Os patetas é um artifício de linguagem, usado para ilustrar duas criaturas rígidas que não compreendem a beleza da maleabilidade, não se veem um no outro, condição primordial para que a paz e o amor floresçam e deem novos frutos.
O Cabra que Matou as Cabras (Cia Nu Escuro)
20 de Fevereiro - 20h - 14 anos
Um advogado vigarista, que sobrevive dando pequenos golpes em seus clientes, se vê envolvido em um caso de assassinatos de cabras e bodes. Uma trama cheia de traições, trapaças e reviravoltas, onde uma esposa maliciosa engana seu marido advogado que engana um comerciante ganancioso que engana seu empregado que engana um juiz que quer enganar todo mundo. O texto do espetáculo é uma livre adaptação da peça medieval francesa A Farsa do Advogado Pathelin, de autor desconhecido, mesclado com textos de cordéis nordestinos, esquetes de picadeiro, fábulas medievais, ditos populares e vários elementos da cultura popular brasileira. Produzindo, assim, um texto original, inquieto e ágil, contendo bastante versatilidade e surpresas.
Flora e o Passarinho (Teatro do Maleiro)
27 de Fevereiro - 17h - livre
Flora é uma menina alegre que adora brincar no quintal de sua casa com seu passarinho. Um dia, um acontecimento inesperado faz ela entender porque o bichinho nunca cantou.
André (Cia Mínima)
27 de Fevereiro - 20h - 14 anos
Eterno busca refúgio no porão de uma casa abandonada, próximo a uma antiga estação ferroviária cujo trem passa de seis em seis meses. O espetáculo aborda, por uma perspectiva psicológica, o tema da mágoa, convidando a refletir sobre a questão da raiva como sentimento expresso mediante processos e necessidades relacionais mal resolvidas.
Os Saltimbancos (Quintal Cultural/Arte em Cena)
6 de março - 17h - livre
O espetáculo apresenta a história de quatro animais (um jumento, um cachorro, uma galinha e uma gata) que tinham uma coisa em comum: fugiram porque sofriam nas mãos dos seus patrões. O encontro desses animais faz com que, aos poucos, se conheçam e vençam suas diferenças. Juntos, eles decidem formar um grupo musical e partem rumo à cidade grande para começar a carreira artística. No caminho, se deparam com os antigos donos e, temendo serem escravizados novamente, resolvem enfrentá-los. Será que juntos conseguem superar as dificuldades?
A Escolha (Cia Stars)
13 de março - 17h - 12 anos
A Escolha é um drama produzido pela Cia Stars que conta a história do jovem Valentim, sua experiência em uma nova escola e toda a montanha russa de emoções que envolvem a adolescência: o primeiro amor, a influência dos amigos e o encontro com as drogas. Bullying, transtorno alimentar e depressão na adolescência, são outros temas presentes na dramaturgia. Através de linguagem jovem e muito sensível, A ESCOLHA provoca reflexões sobre o impacto e as consequências de nossos atos, demonstrando que somos autores da nossa própria história e que é possível superar as adversidades. Uma história emocionante e inspiradora que irá mudar a sua vida!
No Fundo do Poço (Associação Cultural Casa de Nazaré)
13 de março - 20h - 14 anos
De autoria do diretor e dramaturgo, Danilo Alencar, “No Fundo do Poço” aborda importantes temáticas sociais discutidas na contemporaneidade
A Clara do Ovo (Grupo Arte & Fatos)
19 de março - 20h - 14 anos
O espetáculo “A Clara do Ovo”, é um monólogo dramático que empresta das áreas psiquiátrica e psico-social um tema recorrente desde tempos imemoriais. As alterações da saúde humana provocadas por fatores externos presentes no cenário doméstico da periferia urbana: pobreza, prostituição, alcoolismo, enclausura mento infantil, família e a falta dela ou sua variação distorciva. O texto brilhante, universal e emocionante, escrito por Danilo Alencar que também assina a direção vem recortando esse cenário, apresentando ao espectador uma fala sofrida, carregada desse peso natural do tema. A atuação fica por conta do ator Pablo Diego, que segura o espetáculo de 40 minutos, aproximadamente, com muita firmeza e devoção – entrega total. Vencedor de vários festivais e concursos do país, “A Clara do Ovo” é mais um espetáculo de sucesso de público e crítica do Grupo de Teatro Arte & Fatos.
Era uma vez - A gente conta pra vocês… Contação de História (Cia Jataiense de Teatro)
20 de março - 11h - livre
O espetáculo consiste na contação de histórias atuais e antigas de maneira interpretativa, utilizando para tal, diversos apetrechos e elementos cênicos que envolvem e despertam o imaginário das crianças e do público em geral, contribuindo para o despertar da leitura e o desenvolvimento em pensar, desenhar, criar e recriar.
Amo Palhaço: Clowns-Tô-Folia (Grupo de Teatro Imagem)
20 de março - 17h - livre
Clowns-Tô-Folia reúne quadros que contam pequenas histórias de amor e humor num espetáculo em que a simplicidade das personagens que compartilham sentimentos cotidianos é o elemento cativante que estabelece o vínculo entre o teatro e a plateia. São quadros que funcionam como pequenos contos de vida amorosa e cotidiana. A poesia e o humor se juntam, doando à vida massificada um olhar simples e lúdico. Um vendedor de bonecas e sua solidão amorosa, um casal de amores brutos, um atleta e sua academia aberta, uma feiosa e seus valentes pretendentes: essas são as situações da vida “clownstofólica” escondida pelo dia a dia automatizado. Temperado com as artes circenses, descansado pela cultura de massa e adoçado com gotículas de ironias, Clowns-Tô-Folia apresenta um texto que pretende realçar pequenas experiências da vida e paradoxalmente necessárias à existência. Uma busca frustrada, desengonçada e inusitada permeia os quadros da peça.
Mundo Cão (FETEG)
25 de março - 20h - 18 anos
Resultado de uma junção roteirizada de cinco cenas curtas criadas e encenadas por grupos e cias, individualmente, e que foram selecionadas em festival da Feteg e, desta seleção construiu-se o Espetáculo MUNDO CÃO dirigido por Júlio Vann. São cenas que contemplam diversas linguagens assinadas pelos coletivos: Cia Boca Grande, Cia do Maleiro, Grupo Arte e Fatos, Grupo Bastet, e, SemNome CiaTeatro.
Quem Roubou o Branco do Mundo? (Trupe Cirandeiros)
27 de março - 17h - livre
O espetáculo conta a história de duas crianças (Carlinhos e Duda) que foram procurar numa fábrica de tinta a cor branca que sumiu do mundo. Encontram um ambiente de muita competição entre as cores, cada qual querendo se sobressair mais. Ninguém sabe do branco e nem se interessam por ele. Depois de muitas reviravoltas para descobrir o mistério, as crianças percebem que o branco é a mistura da luz que as cores têm – a união de todas as cores. Como as cores estavam egoístas e vaidosas, pois trabalham demais para construir suas próprias cores o branco não aparecia. De repente um sorriso, e os dentes se revelam alvos e brilhantes, e por fim brancos.
E tenho Dito (Cia Boca Grande)
27 de março - 20h - livre
A exatos alguns segundos antes descobri que um sino insiste em incomodar meus ouvidos, se fosse outro dia eu ficava era com medo, mas, sabendo que história de infância fica lá pras bandas da minha’terra, onde eu nasci, quem sou eu pra preocupar, Peraí uai cê me conhece?... Cinco pessoas diferentes se encontram em um lugar estranho e ficam muito confusas ao perceberem que estão mortas, ou será que não? Uma reflexão de pessoas mortas sobre a vida ou será o contrário? Tire suas próprias conclusões. Eita que esses encontros tão ficando bão viu...diante de trapaças e da escrita no livro a verdade vem á tona e a justiça será feita.
Era uma vez… Lendas Indígenas (Grupo Experimental de Teatro)
3 de abril - 17h - livre
A peça faz um mergulho no universo dos mitos e lendas com um espetáculo teatral musical infanto-juvenil baseado em histórias da cultura indígena brasileira, com o intuito de mostrar valores culturais do índio, de modo a valorizar o imaginário, as crenças populares e a importância da preservação da natureza. O espetáculo é recortado com operetas e músicas folclóricas indígenas que apresentam uma floresta, o grande cacique e dois índios que tecem estas lendas que falam dos mitos e das forças da natureza.
A Plástica Desnecessária (SemNome Cia de Teatro)
9 de abril - 20h - 14 anos
A PLÁSTICA DESNECESSÁRIA é a história de uma mulher que, cansada de sofrer preconceitos no seu dia a dia, mesmo estando feliz com seu corpo, decide realizar uma plástica remodeladora. A construção da narrativa cênica se dá a partir do diálogo dessa personagem com as suas lembranças. Decide modificar seu corpo e então é surpreendida por dois rapazes que tentam demovê-la desta ideia passando a elogiá-la e repudiando quaisquer decisões suas sobre modificações estéticas.
O Gato Malhado e Andorinha Sinhá - (Cia Sala 3)
10 de abril - 17h - livre
A fábula se desenrola ao longo das quatro estações e tem como testemunha um variado grupo de animais com suas características "tão humanas", que atinge a nossa concepção como ponto de encontro e interseção de uma a proposta de montagem que traz como base inicial a criação de uma linguagem contemporânea, foco dos trabalhos da Cia., sem abrir mão do lado artesanal, buscando conciliar o melhor da tradição do Teatro de Bonecos a outras manifestações artísticas, procurando rever conceitos da sua linguagem original.
Interpretação para o Teatro Musical
01 a 07 de fevereiro (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Ronei Maciel (Grupo Trupicão)- Desenvolver o universo poético-sensível do artista afim de torna-lo suficientemente aberto para vivenciar experiências diversificadas da dança, do teatro e da musica, de forma equilibrada e harmoniosa, estabelecendo valores estéticos qualitativos, através da linguagem plástica, sonora, cênica, corporal e lúdica a partir da práxis da linguagem artística do Teatro Musical.
Viola Caipira
01 de fevereiro a 04 de março (segundas e quintas) - 19h às 20h
Ministrante: Catupé (Usina Cênica) - Ensinar técnicas simples para execução da viola base, dentro da linguagem da cultura popular, trabalhando noções básicas de acordes e ritmos, utilizando repertório com músicas simples, desenvolvendo a prática de tocar em grupo, de forma a incentivar os alunos iniciantes ao estudo mais aprofundado deste instrumento, bem como utilizar a música como instrumento transformador.
Teatro: Interpretação e Criação
13 a 17 de fevereiro (diariamente) - 8h às 12h
Ministrante: Jonny, Jenyffer e Anastácia (Cia de Teatro Boca Grande) - Aprender e entender a utilização da tecnologia, formas de colocar em pratica a imaginação como ferramentas pedagógicas, psicológica, respiratória na atuação em momento de pandemia, para que com a oficina possam se apropriar de técnicas e formas de se fazer teatro mesmo em momentos atípicos, se torna possível identificar, criar e se comunicar com o mundo exterior através das emoções, sentimentos e processos criativos na arte.
Entendendo a música - Iniciação Musical
22 a 26 de fevereiro (diariamente) - 19h às 21h
Ministrante: Adriana Veloso (Esqueteria Macacos) - Teoria musical é um conjunto de normas que estabelece diretrizes para a grafia dos sons, propiciando a comunicação verbal através dos elementos da música. A teoria identifica valores e elementos físico-musicais – como altura, duração, intensidade, timbre, melodia, harmonia e ritmo -, estabelecendo símbolos para registrar uma ideia musical. A Oficina pretende dar noções de teoria musical para leigos. A Oficina será ministrada através de 10 vídeo-aulas, e 10 aulas online pelo Zoom. Ainda serão enviadas listas de exercícios com os conteúdos trabalhados, com plantão de dúvidas pelo whatsapp.
Lambe Lambe
22 a 28 de fevereiro (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Gustavo Vale (Teatro do Maleiro) - A oficina tem como proposta orientar os participantes na criação de um Lambe-Lambe, modalidade do Teatro de Formas Animadas, conhecido como o menor teatro do mundo.
A Ação Física e a Poética do Ator
01 a 07 de março (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Franco Pimentel (Cia Mínima) - Respiração, voz e corpo extra cotidiano; impulsos e raízes do movimento; precisão e controle de energia; processo criativo.
Interpretação para Câmera
01 a 07 de março (diariamente) - 19h às 21h
Ministrante: Julio Vann (Quintal Cultural) - Introdução a técnicas de interpretação para cinema, televisão e internet, com exercícios dramáticos de improvisação e caracterização, criação e construção de personagens, e, técnicas baseadas em naturalismo, realismo e expressionismo.
Oficina de Interpretação
15 a 21 de março (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Samuel Baldani (SemNome Cia de Teatro) - A Oficina visa provocar, possibilitar e vivenciar um “bate bola” prático sobre a Interpretação, ou o trabalho do ator, e sua relação com a direção e a proposta cênica da peça. Se propõe, também, abrir um diálogo sobre a atuação do participante e suas possibilidades expressivas. Ao final da Oficina cada participante deverá apresentar a cena que será trabalhada durante o processo.
Jogos Teatrais - Ruptura das Vivências Cotidianas
15 a 21 de março (diariamente) - 19h às 21h
Ministrante: Tarcísio Peris (Casa de Nazaré) - A oficina tem a proposta de, através de jogos teatrais, uma ruptura das vivências cotidianas em busca da construção da personagem, método aplicado durante o processo de montagem do espetáculo “No Fundo do Poço”.
Contação de Histórias
22 a 26 de março (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Nilva Belo (Cia Jataiense de Teatro) - Serão realizadas atividades teóricas e práticas direcionadas como dinâmicas, expressão oral e corporal, cujo intuito é desenvolver a criatividade, desenvoltura, a escuta e promover momentos de descontração, valorização da oralidade e vivências.
Cenas Curtas para Adolescentes
22 a 28 de março (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Karol Martins (Cia Stars) - Elaboração e construção de cenas curtas a partir do cotidiano, através de vivências pessoais compartilhadas no processo de construção coletiva, dentro de temáticas juvenis.
Experimento Teatral In Live
22 a 27 de março (diariamente) - 19h às 21h
Ministrante: Júlio Vann (FETEG) - Introdução a técnicas de produção de uma apresentação teatral virtual utilizando plataformas de streaming para transmissão ao vivo (stream yard + youtube), com: roteirização, produção de um mini estúdio para realização da performance, uso de trilha sonora, iluminação e caracterização, e recursos de interatividade com espectadores.
Circo para Professores
29 a 31 de março (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Everaldo Mariano (Grupo Imagem) - Subsídios teóricos-práticos de circo para professores de Educação Física; confecção e aplicação de equipamentos circenses; jogos e atividades nas modalidades circenses.
Dramaturgia para Mulheres
01 a 04 de abril (diariamente) - 19h às 22h
Ministrante: Cristyane Leal (Grupo Imagem) - Estudo, análise e experimentação de textos dramatúrgicos escritos por mulheres; análise e teorias sobre dramaturgia.
A Expressividade da Cena - Um despertar para o corpo extra-cotidiano
05 a 09 de abril (diariamente) - 18h às 22h
Ministrante: Trupe dos Cirandeiros - A oficina apresenta uma forma de experimentação corporal vivenciada no Grupo Experimental de Teatro/ SEDUC e Trupe dos Cirandeiros - Núcleo de Criação Teatral gerando questionamentos sobre a expressividade da cena, a diferença entre expansão do corpo em cena e corpo cotidiano, ampliando a compreensão de um corpo com maior expressividade, a partir de práticas corporais, leitura de textos acadêmicos, dramatúrgicos e exercícios cênicos.
Dramaturgia da Cena
05 a 09 de abril (diariamente) - 18h às 22h
Ministrante: Altair de Sousa (Cia Sala 3) - Estudo teórico-prático dos princípios da dramaturgia. O estudo combina teoria a uma experimentação prática feita a partir de exercícios da escrita no Campo Poético/ pessoal.
Dança: Corpo Real x Virtual
12 a 16 de abril (diariamente) - 18h às 22h
Ministrante: Danuza Araújo e Ingrid Gomes (Grupo Experimental de Teatro) - A oficina apresenta uma forma de experimentação corporal vivenciada no Grupo Experimental de Teatro/ SEDUC com a perspectiva que “em meio a este bombardeio de tecnologias nosso corpo está passando por várias adaptações e neste momento o convite é de respirar e reconectar com sua essência, seu pulsar natural”.
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